Anna CostaNature morte au pichet et aux fleurs par A Costa, peinture à l’huile françaisevers les années 1960 Approvisionnement

Description

Nature morte avec pichet et fleurs, huile sur carton, par Anna Costa (vers les années 1960). En plus de ses nombreux paysages, Costa a peint beaucoup de natures mortes, le plus souvent des bouquets de fleurs comme sujet. Ce bel arrangement se compose d’un pichet blanc juxtaposé à un vase et à un bouquet galbés capturés dans une lumière tamisée. S’écartant de son utilisation habituelle de couleurs explosives dans ce tableau, l’utilisation plus subtile de teintes chaudes et terreuses touche le spectateur d’une manière différente. L’effet global reste captivant.Les natures mortes font souvent entrer l’extérieur à l’intérieur et, avec lui, des pensées de nature, d’espoir et de beauté. Une nature morte magnifiquement composée comme celle-ci peut inciter à l’action et à la prise de conscience de la beauté de la vie. Quelle charmante œuvre d’art, peinte par cette merveilleuse artiste provençale dans son inimitable style impressionniste ! Les couleurs des œuvres de Costa sont réputées pour leur richesse et leur éclat, et la qualité de la lumière dans la région y est pour beaucoup. Veuillez apprécier les nombreuses photos qui accompagnent l’annonce. Il est en bon état général et a été magnifiquement encadré avec une feuille de lin de style français. Sur demande, une vidéo sera envoyée. Bien que non signé, le cachet de l’Atelier Anna Costa apparaît au dos de ses œuvres.A propos de l’Artistics : Anna Costa (approx : 1922-2022) a peint dans son village provençal de la région de Cavaillon des années 1940 jusqu’aux années 1970. À sa mort, sa succession a mis ses œuvres sur le marché, où les marchands du monde entier s’arrachent ses œuvres. L’art de COSTA se caractérise par des couleurs vives et un style naïf prononcé qui les rendent immédiatement reconnaissables. Ce style est appelé le colorisme provençal. Il s’agit d’un mouvement artistique régional apparu dans le sud de la France au début du 20e siècle. Elle se caractérise également par des couleurs vives et audacieuses, ainsi que par de forts contrastes entre l’ombre et la lumière. Le mouvement s’est inspiré de la beauté naturelle de la région, notamment de ses paysages, de ses habitants et de ses traditions. Dimensions avec cadre :H 65 cm / 25.6″L 54 cm / 21.3″Dimensions sans cadre :H 49 cm / 19.3″L 39 cm / 15.4″

• Créateur: Anna Costa (1922 – 2022, Français)
• Année de création: vers les années 1960
• Dimensions: Hauteur : 65 cm (25,6 po)Largeur : 54 cm (21,26 po)
• Support: Huile,Planche
• Mouvement et style: Moderne
• Période: 1960-1969
• État: Bon état
• Adresse de la galerie: London, GB
• Numéro de référence: Vendeur : 20171stDibs : LU617312969112

Tout parcourir Anna Costa (approx : 1922-2022) a peint dans son village provençal de la région de Cavaillon des années 1940 jusqu’aux années 1970. À sa mort, sa succession a mis ses œuvres sur le marché, où les marchands du monde entier s’arrachent ses œuvres. L’art de COSTA se caractérise par des couleurs vives et un style naïf prononcé qui les rendent immédiatement reconnaissables. Ce style est appelé le colorisme provençal. Il s’agit d’un mouvement artistique régional apparu dans le sud de la France au début du 20e siècle. Elle se caractérise également par des couleurs vives et audacieuses, ainsi que par des contrats forts entre l’ombre et la lumière. Le mouvement s’est inspiré de la beauté naturelle de la région, notamment de ses paysages, de ses habitants et de ses traditions.