Cheryl Wilson SmithPiqué – gris, bleu, blanc, verre texturé, relief mural, sculpture2023

Description

La grand-mère de l’artiste verrier Cheryl Wilson Smith avait l’habitude de créer des quilts cousus à la main à partir de carrés de tissu découpés. Cette magnifique sculpture murale avec son motif de patchwork et sa palette de couleurs douces dans les bleus, les blancs, les gris et les verts est un souvenir de ces quilts colorés.Chaque carré de fritte de verre (verre broyé) est soigneusement empilé.L’artiste basée dans le nord de l’Ontario s’inspire le plus souvent de la nature sauvage qui l’entoure ; cette pièce marque donc un changement intime subtil. L’art de Wilson Smith est toujours une exploration de la mémoire et du passage du temps.J’ai imaginé : « Les piles de carrés découpés (par ma grand-mère) prêtes à être transformées en courtepointe. Et les couches de souvenirs qui accompagnent la confection de ces quilts. L’arrangement et le réarrangement des tissus en blocs, puis le rassemblement des dames pour les abeilles quilteuses assises autour du cadre. Le thé et les friandises ». Cheryl Wilson SmithElle a été la lauréate 2014 du prix RBC pour le verre par le biais de la Canadian Clay and Glass Gallery. Wilson Smith a reçu neuf subventions du Conseil des arts de l’Ontario et une du Conseil des arts du Canada. Parmi les commandes, citons le Red Lake District Heritage Centre et le mur des donateurs du Margaret Cochenor Memorial Hospital. Elle est lauréate de la prestigieuse bourse Chalmers du Conseil des arts de l’Ontario qui lui a permis de travailler en Écosse en 2023. Ses œuvres ont été largement exposées au Canada, au Royaume-Uni et aux États-Unis.

• Créateur: Cheryl Wilson Smith (Canadien)
• Année de création: 2023
• Dimensions: Hauteur : 35,56 cm (14 po)Largeur : 25,4 cm (10 po)Profondeur : 7,62 cm (3 po)
• Support: Verre
• Mouvement et style: Contemporain
• Période: 2010-
• État: Neuf
• Adresse de la galerie: Bloomfield, CA
• Numéro de référence: 1stDibs : LU29112365912

Tout parcourir Cheryl Wilson Smith

Cheryl Wilson Smith

L’art de Cheryls explore le passage du temps et son sens de la vie. d’insignifiance dans l’immense monde qui nous entoure. Vivant dans le Grand Nord, sur le granit et l’or du Bouclier canadien et entourée de la forêt boréale, elle explore ce que l’on pourrait appeler la « culture de la terre ». qui résonne en elle l’âme. En s’inspirant de sa vie isolée, de ses résidences dans le monde entier et de ses voyages, elle a créé une image unique. Comme la plupart des Canadiens, elle s’intéresse aux paysages, mais aux paysages dont on se souvient à travers les générations, ceux qui nous affectent et ceux sur lesquels nous avons un impact. Cheryl s’intéresse aux souvenirs qui façonnent les idées d’art et de design d’un individu. Son les structures fines mais intrinsèquement solides deviennent un réceptacle actif pour les interprétations du temps et de la mémoire durable. Un lieu de contemplation tranquille où l’on explore les tensions qui se présentent lorsque l’on essaie de marcher de manière responsable dans ce monde et que l’on contemple la mesure dans laquelle nous modifions tous le paysage, pour le meilleur et pour le pire. Wilson-Smith a été le lauréat 2014 du prix RBC pour le verre par l’intermédiaire de la Galerie canadienne de l’argile et du verre. La galerie a publié une description de son travail : « Les œuvres délicates et complexes de Wilson’-Smith, moulées au four, s’inspirent de la forêt boréale et des rivages rocheux du lac Red où elle vit. Créées en traduisant des dessins en d’innombrables couches individuelles de fritte de verre, ses sculptures repoussent les limites du verre tout en interprétant la lumière, le paysage et la nature sauvage du nord de l’Ontario ». Mme Wilson-Smith a reçu neuf subventions du Conseil des arts de l’Ontario et une du Conseil des arts du Canada. Parmi les commandes, citons le Red Lake District Heritage Centre et le mur des donateurs du Margaret Cochenor Memorial Hospital. Ses œuvres ont été largement exposées au Canada, au Royaume-Uni et aux États-Unis et font partie de collections privées et d’entreprises.