John Reilly « Pretty Pickins », peinture à l’huile florale colorée post-impressionniste sur panneau encadréeFin du 20e siècle Vente Flash

Description

Une joyeuse nature morte florale colorée représentant un bouquet de fleurs fraîchement cueillies placées sans effort. L’œuvre est réalisée de manière très impressionniste et illustre à merveille le style plus impromptu de Reilly, avec des couleurs vives comme le jaune joyeux et le rouge profond, et des couleurs plus douces comme le bleu clair, des touches de marron et des touches de rose. Marguerites d’autruche blanches ainsi que des clochettes bleues, des fleurs orange, jaunes et mamey sur un fond d’herbe vert vif et de buissons sombres à l’arrière-plan. Cette nature morte dans la nature, dans le jardin d’après nature. Ce bouquet nous rappelle les journées d’été ensoleillées remplies du parfum des fleurs et de la Nature. Cette œuvre est titrée et porte le cachet de la succession de l’artiste au dos. Elle est présentée dans un cadre contemporain en bois aéré et doré à la feuille d’or avec fil de suspension au verso, prête à être exposée.L’œuvre d’art mesure 30 x 24 poucesLe cadre mesure 37 x 31 poucesJohn Reilly est un artiste du New Jersey acclamé par la critique et primé, né à Brooklyn (NY) en 1942. Il a reçu sa première formation artistique à la School of Art and Design, officiellement connue sous le nom de « The School of Industrial Art » à Manhattan, où il a étudié l’art publicitaire. À l’âge de vingt-trois ans, il dirige une agence de promotion des ventes dans le centre de Manhattan, qu’il étend par la suite à de grandes entreprises telles que Bacardi Rum, Johnson and Johnson, Nabisco et KLM Airlines. En 1985, John a commencé à peindre avec la même concentration, la même créativité et la même énergie que celles qui avaient fait son succès dans la publicité. Il a donc décidé d’étudier la peinture à New York à l’Art Student’s League, à la National Academy of Design avec Sam Adoquei, et en privé avec Burt Silverman, et il a étudié le portrait avec Everett Raymond Kinstler, qu’il considérait comme un ami proche et un mentor. Dans le New Jersey, il a également fréquenté l’école des beaux-arts de Newark.Les peintures de Reilly sont des représentations spontanées de la vie quotidienne exécutées à l’huile, dans le but principal de capturer l’essence visuelle unique de ses sujets. Ils vont des danseuses du ventre aux cadres d’entreprise, et des églises tranquilles aux montagnes russes rugissantes, tous peints avec l’utilisation de couleurs vibrantes. Reilly utilise ses sujets pour exprimer sa passion pour la variété et son amour de la vie, où l’utilisation audacieuse de la couleur est tempérée par un travail de pinceau sensible.Tout au long de sa vie, Reilly’ a été un peintre prolifique. Membre de longue date du Salmagundi Club et de l’Arts Students League, il a exposé notamment à la Nabisco Gallery, à l’Audubon’s Artists’ au Salmagundi Club et à la National Academy of Design. La passion de John et sa contribution au monde de l’art l’ont amené à présenter des expositions individuelles au New Jersey Center for Visual Arts, au Watchung Arts Center, à la Somerset Art Association et au Robert Wood Johnson Children’s Specialized Hospital. Les œuvres de John sont conservées dans des collections privées sur la côte est des États-Unis et en Irlande. John Reilly est décédé le 19 avril 2021 à Hope, dans le New Jersey, à l’âge de 78 ans.PROVENANCE : De la Collection de Mary A. Makstein & Mandy Reilly ; Succession d’une collection privée Phillipsburg, NJ ; Collection privée Manhattan, New York ; Collection de la Lilac Gallery. L’œuvre portera le cachet de Lilac Gallery au verso.

• Créateur: John Reilly (1942 – 2021, Américain)
• Année de création: Fin du 20e siècle
• Dimensions: Hauteur : 93,98 cm (37 po)Largeur : 78,74 cm (31 po)Profondeur : 3,18 cm (1,25 po)
• Support: Huile,Planche
• Mouvement et style: Post-impressionnisme
• Période: Fin du XXe siècle
• État: Bon étatLe tableau présente une usure normale due à l’âge et est en très bon état. Il est présenté dans un cadre original d’époque qui présente une usure normale, des éraflures dues à l’âge et des imperfections mineures en rapport avec la période de fabrication.
• Adresse de la galerie: New York, NY
• Numéro de référence: Vendeur : 0057951stDibs : LU98215177982