Léger, Composition, Cahiers d’Art (après)1949 Vente En Ligne

Description

Lithographie et pochoir sur papier vélin. Non signé et non numéroté, tel que publié. Bon état. Notes : Extrait de l’album Cahiers d’Art N°24, 1949. Publié et imprimé par les Éditions des Cahiers d’Art, Paris, sous la direction de Christian Zervos, Éditeur, Paris, 1949. Histoire de la publication : Cahiers d’Art est une revue artistique et littéraire française fondée en 1926 par Christian Zervos. Cahiers d’Art, c’est aussi une maison d’édition éponyme qui a publié de nombreuses monographies sur les artistes vivant en France dans la première moitié du XXe siècle. Les publications comprennent le catalogue définitif des œuvres de Pablo Picasso, Pablo Picasso par Christian Zervos, en 33 volumes, avec plus de 16 000 images. La revue, fondée par le critique d’art Christian Zervos à Paris au 14, rue du Dragon en 1926, a été publiée jusqu’en 1960. Bien que la publication ait été interrompue de 1941 à 1943, le premier numéro d’après-guerre est daté de 1940-1944 et se concentre sur les poètes et écrivains de la Résistance, dont le Vercors. Cahiers d’Art a également publié des extraits du Livre ouvert I (1940) et du Livre ouvert II (1942) du poète Paul Éluard. Après la Seconde Guerre mondiale, le psychanalyste Jacques Lacan est invité par Zervos à publier deux articles sur la logique : Le temps logique et l’affirmation de la certitude anticipée (1945) et Le nombre treize et la forme logique du soupçon (1946). Samuel Beckett a également contribué à l’un de ses premiers textes en français, La peinture de Van de Velde ou le monde et le pantalon. La revue est réputée pour la qualité de ses articles et de ses illustrations qui ont permis de promouvoir l’art moderne en France pendant plus de trente ans. Parmi les artistes représentés figurent Picasso, Matisse, Fernand Léger, Max Ernst, Raoul Dufy, Marc Chagall, Brâncuși, Van Gogh, Paul Klee, Henri Laurens, Moholy-Nagy, Jean Lurçat, Joan Miró, Calder, Victor Brauner, De Chirico, Wolfgang Paalen, Marcel Duchamp et Man Ray.FERNAND LEGER (1881-1955) est un peintre, sculpteur et cinéaste français. Dans ses premières œuvres, il a créé une forme personnelle de cubisme (connue sous le nom de « tubisme ») qu’il a progressivement modifiée en un style plus figuratif et populiste. Son traitement audacieusement simplifié des sujets modernes lui a valu d’être considéré comme un précurseur du pop art. Léger est né à Argentan, dans l’Orne, en Basse-Normandie, où son père élevait du bétail. Fernand Léger a d’abord suivi une formation d’architecte de 1897 à 1899, avant de s’installer en 1900 à Paris, où il subvient à ses besoins en tant que dessinateur d’architecture. Après son service militaire à Versailles, dans les Yvelines, en 1902-1903, il s’inscrit à l’École des arts décoratifs, sa candidature à l’École des beaux-arts ayant été rejetée. Il fréquente néanmoins les Beaux-Arts en tant qu’étudiant non inscrit et passe ce qu’il décrit comme « trois années vides et inutiles » à étudier avec Gérôme et d’autres, tout en étudiant également à l’Académie Julian. Il n’a commencé à travailler sérieusement comme peintre qu’à l’âge de 25 ans. À cette époque, son œuvre est influencée par l’impressionnisme, comme en témoigne Le Jardin de ma mère de 1905, l’une des rares peintures de cette période qu’il n’a pas détruites par la suite. Une nouvelle importance accordée au dessin et à la géométrie est apparue dans l’œuvre de Léger après qu’il a vu la rétrospective Cézanne au Salon d’Automne en 1907. En 1909, il s’installe à Montparnasse et rencontre Alexander Archipenko, Jacques Lipchitz, Marc Chagall, Joseph Csaky et Robert Delaunay. En 1910, il expose au Salon d’Automne dans la même salle (salle VIII) que Jean Metzinger et Henri Le Fauconnier. Dans son tableau majeur de cette période, Nus dans la forêt, Léger présente une forme personnelle de cubisme que ses détracteurs qualifient de « tubisme » en raison de l’importance qu’il accorde aux formes cylindriques. En 1911, le comité d’accrochage du Salon des Indépendants réunit les peintres identifiés comme « cubistes ». Metzinger, Albert Gleizes, Le Fauconnier, Delaunay et Léger sont responsables de la révélation du cubisme au grand public pour la première fois en tant que groupe organisé. L’année suivante, il expose à nouveau au Salon d’Automne et des Indépendants avec les cubistes, et s’associe à plusieurs artistes, dont Le Fauconnier, Metzinger, Gleizes, Francis Picabia et les frères Duchamp, Jacques Villon, Raymond Duchamp-Villon et Marcel Duchamp pour former le Groupe de Puteaux – également appelé Section d’Or – dont les peintures, à partir de cette date et jusqu’en 1914, deviennent de plus en plus abstraites. Leurs formes tubulaires, coniques et cubiques sont rendues de manière laconique dans des taches grossières de couleurs primaires plus le vert, le noir et le blanc, comme on peut le voir dans la série de peintures intitulée Contrasting Forms (Formes contrastées). Léger n’a pas utilisé la technique du collage inaugurée par Braque et Picasso.

• Année de création: 1949
• Dimensions: Hauteur : 28,01 cm (11,024 po)Largeur : 22,71 cm (8,94 po)
• Support: Lithographie
• Mouvement et style: Moderne
• Après: Fernand Léger (1881-1955, Français)
• Période: 1940-1949
• État: Bon état
• Adresse de la galerie: Auburn Hills, MI
• Numéro de référence: 1stDibs : LU1465215478772