Wouter van der VlugtBlossom III de Wouter van der Vlugt, sculpture en bois, cerisier, mouvement, forme2022 Vente

Description

Blossom III est une sculpture en bois (cerisier) de Wouter van der Vlugt, dont les dimensions sont de 36 × 42 × 36 cm (14,2 × 16,5 × 14,2 in). Il s’agit d’une pièce unique signée et elle est accompagnée d’un certificat d’authenticité signé par l’artiste. Cette sculpture, créée à partir de bois, reflète la profonde appréciation de l’artiste pour les qualités naturelles du matériau – sa texture, son odeur et son attrait tactile. Wouter van der Vlugt utilise exclusivement des bois locaux, sélectionnés pour leur taille, qu’il considère comme le fondement de leur potentiel sculptural. Dans le respect de ce matériau vivant, il équilibre sa vision créative avec les imperfections naturelles du bois, ses formes, ses nœuds et ses éléments carbonisés, en les laissant guider son processus.Le travail de Wouter van der Vlugt explore l’interaction entre la forme, la lumière et le matériau, mêlant des formes organiques inspirées de la nature à des structures géométriques et architecturales. En sculptant profondément le bois, il transforme des formes solides et imposantes en pièces aérées et dynamiques, porteuses de mouvement et de vitalité.Né en 1970, l’artiste néerlandais vit et travaille au Luxembourg. Depuis les années 2000, il présente son travail dans des galeries, des foires et des biennales à travers l’Europe, notamment lors de la prestigieuse biennale Révélations au Grand Palais (Paris, 2017 et 2019) et de l’exposition Homo Faber à la Fondation Giorgio Cini (Venise, 2022).

• Créateur: Wouter van der Vlugt (1970, Néerlandais)
• Année de création: 2022
• Dimensions: Hauteur : 36 cm (14,18 po)Largeur : 42 cm (16,54 po)Profondeur : 36 cm (14,18 po)
• Support: Bois
• Mouvement et style: Contemporain
• Période: 2010-
• État: Neuf
• Adresse de la galerie: Paris, FR
• Numéro de référence: 1stDibs : LU803115486582

Tout parcourir Les sculptures de Wouter van der Vlugt explorent la relation entre la forme, la lumière et la matière à travers un jeu de pleins et de vides qui leur donne une impression de mouvement. Dans son travail, les formes élégantes et organiques de la Nature coexistent avec des structures plus géométriques, presque architecturales. Le travail du sculpteur a été sélectionné par des événements de premier plan dédiés à l’excellence des métiers d’art et de la création artistique : en 2017 et 2019 par Révélations, la biennale internationale des métiers d’art et de la création au Grand Palais (Paris, France) et en 2022 pour l’exposition Homo Faber à la Fondation Giorgio Cini (Venise, Italie).  » Je travaille beaucoup avec le vide, avec la transparence des pièces. Je veux transformer un bloc solide en quelque chose de léger, où l’ombre et la lumière peuvent jouer, et où le bois devient mouvement. »