Ricky HuntTime Zone 2 – œuvre d’art moderne abstraite géométrique en résine bleue2025 Réduction

Description

L’art mural minimaliste en techniques mixtes de Ricky Hunt est influencé par son passé tumultueux qui l’a conduit à un changement de paradigme dans sa créativité et sa vie. Il recouvre le panneau de bois de couches de peinture acrylique, en enlevant certaines couches au cours du processus pour révéler l’évolution sous-jacente de la couleur. Ses œuvres évoquent les nombreuses couches de sa vie. La couche supérieure est recouverte de résine brillante, ajoutant une finition lisse et réfléchissante à la profondeur intrigante de ses œuvres minimalistes. L’harmonie de la composition globale donne lieu à une déclaration visuelle cohérente. Les couches cachent des points d’intérêt illimités, révélant sans cesse de nouvelles subtilités à découvrir. Ses œuvres ont été exposées dans des galeries et des foires d’art internationales, notamment à Los Angeles, New York, Zurich, Hong Kong et Londres.Cette peinture originale plonge dans le domaine de l’abstraction par champs de couleurs, faisant écho à la philosophie visuelle de Mark Rothko. Cette œuvre d’art unique en son genre est d’une taille de 30 pouces carrés. Il est câblé et prêt à être accroché. L’avant est recouvert de résine tandis que les côtés sont peints dans un processus séparé sans application de résine. L’application d’une résine lustrée unifie ce paradoxe visuel, l’élevant à une synthèse harmonieuse. Il ne nécessite pas d’encadrement. Elle est signée par l’artiste au dos de l’œuvre. Livraison locale gratuite à Los Angeles. Des frais d’expédition abordables sont disponibles pour les États-Unis continentaux et l’international. Un certificat d’authenticité délivré par la galerie d’art est inclus.Les œuvres de Hunt reflètent la façon dont il a mis de l’ordre dans le chaos de son existence antérieure. La philosophie, les mathématiques, la théorie scientifique, la poésie et l’astronomie sont quelques-uns des thèmes qui traversent ses peintures et qu’il exprime avec une imagerie unique. Hunt décrit son imagerie contemporaine comme « un ordre chaotique qui se déverse des profondeurs aquatiques de mon inconscient ». Il divise ses œuvres en segments enveloppés d’une teinte unique et intense. S’inspirant du dualisme symbolique des œuvres de Kandinsky, ce tableau harmonise des couleurs opposées avec une finesse tactile. L’artiste emploie un processus qui s’apparente à une technique soustractive, grattant les couches pour exposer la narration chromatique latente sous-jacente.Ricky Hunt vit et peint à Los Angeles. Hunt a commencé à apprendre à dessiner par lui-même en 1995. Neuf mois plus tard, Earl, le père de Tiger Woods, a commandé un portrait au pastel qu’il a décrit comme « le meilleur portrait de Tiger jamais peint ». À partir de cette base fondée sur les techniques traditionnelles de dessin, le travail de Hunt s’est transformé pour devenir l’approche de la peinture contemporaine que l’on connaît aujourd’hui. Il a trouvé son inspiration auprès d’artistes tels que Basquiat, Haring et Rothko.Le succès de Ricky Hunt a commencé avec sa première exposition à guichets fermés à Artspace Warehouse à Los Angeles en 2016, qui a conduit à une base internationale de collectionneurs et à des expositions dans le monde entier. Parmi les collectionneurs privés notables figurent Kelly Clarkson, Graeme Hart, Sonia Livingstone et Charles Harder.Artspace Warehouse représente et expose les œuvres d’art originales de Ricky Hunt depuis 2017. La galerie est partenaire de 1stdibs depuis 2014, avec toujours d’excellentes critiques de clients du monde entier. La galerie expose une large sélection d’œuvres d’art originales à des prix abordables, réalisées par des artistes internationaux établis et émergents d’origines diverses et de haut niveau. Artspace Warehouse est connu pour fournir des descriptions et des images précises, des services, une communication et une livraison fiables.L’engagement de la galerie à satisfaire ses clients signifie que ces derniers peuvent investir dans l’art en toute confiance, sachant qu’une galerie d’art réputée et bien établie soutient leur acquisition. Artspace Warehouse donne la priorité à la tranquillité d’esprit de ses clients en leur garantissant une expérience d’achat d’œuvres d’art transparente et sans souci.REPRÉSENTATIONArtspace Warehouse, Los Angeles, USAEXPOSITIONS2024 Affordable Art Fair, New York, NY2024 Artspace Warehouse, Los Angeles, CA2024Affordable Art Fair, Austin, TX2022Artspace Warehouse, Los Angeles, CA2021Foire d’art abordable de New York2020Artspace Warehouse, Los Angeles, CA2020 Exposition d’art à Los Angeles2020 Art Palm Springs, CA2019 Affordable Art Fair New York, NY2019 Art Palm Springs, CA2019 Affordable Art Fair Hong Kong2019 Artspace Warehouse, Los Angeles, CA2018 Affordable Art Fair Hong Kong2018 Affordable Art Fair New York, NY2017 Affordable Art Fair Hong Kong2017 Artspace Warehouse, Los Angeles, CA2017 Kunstwarenhaus Zurich, Suisse2017 Affordable Art Fair New York, NY2017 Affordable Art Fair Londres, Royaume-Uni2017 Art Palm Springs (Fine Art Fair), Palm Springs, CA2016 Greystone, Beverly Hills, CA2016 Affordable Art Fair New York, NY2016 Artspace Warehouse, Los Angeles, CACOLLECTIONS PRIVÉESHarder LLP, Charles Harder (Beverly Hills)Graeme Hart (Nouvelle-Zélande)Gay Rosenthal (producteur, Hollywood)Mark Justice (Acteur, Hollywood)Sonia Livingstone (Londres)Jaimie Hormel (Beverly Hills)Kelly Clarkson (Los Angeles, CA) TV & FILMLA’s Finest, FoxAll Rise, WBTVLes Experts : Las Vegas, CBSROAR, Apple TVHôtesse de l’air, HBOSilicon Valley, HBOThe Laundromat, Netflix

• Créateur: Ricky Hunt (1961, Américain)
• Année de création: 2025
• Dimensions: Hauteur : 76,2 cm (30 po)Largeur : 76,2 cm (30 po)
• Support: Résine,Technique mixte,Acrylique,Panneau en bois
• Mouvement et style: Géométrique abstrait
• Période: XXIe siècle
• Encadrement: Options d’encadrement disponiblesContacter la galerie
• État: Neuf
• Adresse de la galerie: Los Angeles, CA
• Numéro de référence: Vendeur : ARTSPACE WAREHOUSE_HUNT_TIME ZONE 21stDibs : LU42615949002

Tout parcourir Ricky Hunt

Ricky Hunt

Ricky Hunt est un artiste contemporain connu pour ses œuvres d’art mixtes minimalistes et modernes du milieu du siècle. Une grande partie du travail de Hunt est influencée par les hiéroglyphes égyptiens, les graffitis et son passé tumultueux. Hunt a commencé à apprendre à dessiner par lui-même en 1995. Neuf mois plus tard, Earl, le père de Tiger Woods, a commandé un portrait au pastel qu’il a décrit comme « le meilleur portrait de Tiger jamais peint ». C’est à partir de cette base fondée sur les techniques traditionnelles de dessin que le travail de Hunt s’est transformé en son style actuel. Hunt s’inspire de la philosophie, des mathématiques, de la théorie scientifique, de la poésie et de l’astronomie et ces thèmes apparaissent à plusieurs reprises dans son travail. Il décrit l’imagerie qu’il a choisie comme « un ordre chaotique se déversant des profondeurs aquatiques de mon inconscient ». Combinant son amour pour les lignes épurées et les formes organiques du design moderne du milieu du siècle avec l’attrait du minimalisme, il s’est embarqué dans son voyage artistique, visant à évoquer un sentiment de tranquillité et de nostalgie dans son art. Ses œuvres minimalistes aux techniques mixtes reflètent la façon dont il a mis de l’ordre dans le désordre de son existence antérieure. Pour ajouter de la profondeur et de l’intrigue à ses créations, il recouvre le panneau de bois de couches de peinture acrylique, en enlevant certaines couches au cours du processus pour révéler l’évolution sous-jacente de la couleur. Ses œuvres évoquent les nombreuses couches de sa vie. La couche supérieure est recouverte de résine brillante, ajoutant une finition lisse et réfléchissante à la profondeur intrigante de ses surfaces. L’harmonie de la composition globale donne lieu à une déclaration visuelle cohérente. Les couches cachent des points d’intérêt illimités, révélant sans cesse de nouvelles subtilités à découvrir. Il signe ses œuvres au dos de celles-ci afin qu’elles puissent être installées aussi bien à l’horizontale qu’à la verticale. Son succès a commencé avec sa première exposition à guichets fermés à Artspace Warehouse à Los Angeles en 2016, qui a conduit à une base de collectionneurs internationaux de célébrités notables et à des expositions majeures dans le monde entier.