Samia HalabyJanvier 1982 Vente En Ligne À Chaud

Description

Janvier 1982Impression couleur Xerox, 1982Signé et daté au crayon (voir photo)Titré et daté en bas à gauche (voir photo)Condition ; ExcellentTaille de l’image : 17 x 15 1/2 poucesTaille du cadre : 24 1/8 x 18 poucesCréée alors que l’artiste était professeur associé à l’école d’art de l’université de Yale.Ce travail sur papier semble assez rare. Je ne trouve que deux impressions de cette image.Après avoir pris sa retraite de l’enseignement, Halaby a commencé à expérimenter les formes d’art électronique au cours des années 1980, en apprenant elle-même à programmer les langages de programmation Basic et C sur un ordinateur Amiga 2000. Les résultats sont de courts programmes qui fonctionnent seuls avec des images abstraites en mouvement et avec du son, qu’elle appelle des peintures cinétiques.Quelques années plus tard, au début des années 1990, Halaby a commencé à programmer sur un PC en transformant le clavier en un piano à peinture abstraite. Ce programme, également appelé Kinetic Painting, n’a pas été publié mais est resté l’outil privé de l’artiste. Elle l’a utilisé pour se produire en direct avec des musiciens. Kevin Nathaniel Hylton, musicien spécialisé dans les percussions, est devenu son principal collaborateur alors qu’elle entamait le processus de représentation publique de son programme. Avec le musicien Hasan Bakr, ils ont formé le Kinetic Painting Group et se sont produits dans de nombreux lieux off-Broadway, souvent accompagnés d’autres musiciens.Le présent travail est le fruit de ces expérimentations. « Née à Jérusalem en 1936, Samia Halaby est une peintre abstraite de premier plan et une spécialiste influente de l’art palestinien. Bien que basée aux États-Unis depuis 1951, Halaby est reconnue comme une pionnière de l’abstraction contemporaine dans le monde arabe. Halaby a commencé sa carrière au début des années 1960, peu après avoir obtenu un MFA en peinture à l’université d’Indiana. Alors qu’elle enseignait au Kansas City Art Institute en 1964, elle s’est rendue en Méditerranée orientale dans le cadre d’une bourse de recherche de la faculté et a étudié l’abstraction géométrique de l’architecture islamique de la région, qui n’a cessé d’influencer son travail. À cette époque, Halaby se lance dans une série d’expériences qui marqueront le début d’une carrière consacrée aux principes matérialistes de l’abstraction : comment la réalité peut être représentée par la forme. Également influencée par les mouvements abstraits de l’avant-garde russe, Mme Halaby travaille avec la conviction que de nouvelles approches de la peinture peuvent réorienter les façons de voir et de penser, non seulement dans le domaine de l’esthétique, mais aussi en tant que contributions au progrès technologique et social. Cette notion sous-jacente a conduit à d’autres expériences dans le domaine du dessin, de la gravure, de l’art cinétique assisté par ordinateur et de la peinture libre. Halaby a été recueilli par des institutions internationales depuis les années 1970, notamment le Solomon R. Guggenheim Musée de Art (New York et Abou Dhabi) ; Yale University Art Gallery ; National Gallery of Art, Washington D.C. ; Art Institute of Chicago ; Cleveland Museum of Art ; Institut du Monde Arabe ; et British Museum. Des années 1960 à la fin des années 1980, Halaby a enseigné dans des universités à travers les États-Unis. Elle a été la première femme professeur associée à plein temps à l’école d’art de Yale, poste qu’elle a occupé pendant une décennie. Parmi ses contributions notables au monde universitaire américain, on peut citer un programme révolutionnaire de premier cycle en arts plastiques qu’elle a introduit dans les départements d’art de tout le Midwest. Parmi les expositions individuelles sélectionnées pour l’artiste, citons Ayyam Gallery (2010, 2011, 2013, 2014, 2015) ; Birzeit University Museum, Ramallah (2017) ; Beirut Exhibition Center, Liban (2015). Elle a participé à de récentes expositions collectives à la Grey Art Gallery, New York, États-Unis (2020) ; au Musée palestinien, Birzeit, Palestine (2019) ; à la Ayyam Gallery (2017, 2018) ; au Katzen. Art Centre, Américain Université Musée, Washington, USA (2017) ; Musée de la Palestine, Birzeit, Palestine (2017) ; Galerie Tanit, Munich, Allemagne (2017) ; The School of Visual Arts, New York, États-Unis (2017) ; Zürcher Gallery, Nouveau York, USA (2016) ; 3rd Qalandiya Biennale internationale (2016) ; Darat Al Funun, Amman (2015) ; National Academy of Arts, New York (2015) ; The Guggenheim Museum, Abu Dhabi (2014) ; Broadway 1602, New York (2014) ; et Institut du Monde Arabe, Paris (2009). Les écrits d’Halaby sur l’art ont été publiés dans Leonardo : Journal of Arts, Sciences and Technology, Jerusalem Quarterly et Arab Studies Quarterly, ainsi que dans des volumes édités, tandis que son étude indépendante Liberation Art of Palestine : Palestinian Paintings and Sculpture in the Second Half of the 20th Century (2002) est considérée comme un texte fondateur de l’histoire de l’art palestinien. En 2017, Schilt Publishing a publié Drawing the Kafr Qasem Massacre de Halaby, tandis que Palestine Books Inc a publié Growing Shapes : Aesthetic Insights of an Abstract Painter. En 2014, les éditions Booth’s ont publié la deuxième monographie de l’artiste, Samia Halaby : Five Decades of Painting and Innovation ».Courtesy Ayyam Gallery, EAUCollectionsMusée alternatif, New York, États-UnisThe Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois, États-UnisBarjeel Art Foundation, Sharjah, EAULe British MuseumFondation Dalloul Art, Beyrouth, LibanDarat Al Funun – Fondation Khalid Shoman, Amman, JordanieInstitut d’art de Détroit, Détroit, Michigan, États-UnisCenter for the Arts, Vero Beach, Floride, États-UnisMusée d’art de Cincinnati, Cincinnati, Ohio, États-UnisMusée d’art de Cleveland, Cleveland, Ohio, États-UnisFine Arts Museum of Long Island, Hempstead, New York, États-UnisMusée d’art de Fort Wayne, Fort Wayne, Indiana, États-UnisMusée Solomon R. Guggenheim, New York, États-UnisGuggenheim Abu Dhabi, Abu Dhabi, EAUAcadémie des arts d’Honolulu, Honolulu, HawaïMusée de l’université de l’Indiana, Bloomington, Indiana, États-UnisMusée d’art d’Indianapolis, Indianapolis, Indiana, États-UnisInstitut du Monde Arabe, Paris, FranceKalamazoo Institute of Art, Kalamazoo, Michigan, États-UnisMathaf : Musée arabe d’art moderne, Doha, QatarMead Art Museum, Amherst, Massachusetts, États-UnisMemphis State University Art Collection, Tennessee, USAMusée de l’Université de l’État du Michigan, East Lansing, Michigan, États-UnisThe National Gallery of Art, Washington D.C., USAMusée national de Jordanie, Amman, JordanieMusée national des femmes dans les arts, A.C.I.C., USANelson Rockhill Gallery of Art, Kansas City, Missouri, USAPalm Springs Desert Museum, Palm Springs, Californie, États-UnisSioux City Art Center, Sioux City, Iowa, États-UnisSpeed Art Museum, Louisville, Kentucky, États-UnisTamarind Lithography Institute, Albuquerque, Nouveau Mexique, USAThe Jane Voorheese Immerli Art Museum, New Brunswick, New Jersey, USAThe University Gallery – Memphis State University, Memphis, Tennessee, USAUniversité du Michigan, Kalamazoo, Michigan, États-UnisGalerie de l’Université de Yale, New Haven, Connecticut, USA

• Créateur: Samia Halaby (1936, Palestiniens)
• Dimensions: Hauteur : 43,18 cm (17 po)Largeur : 39,37 cm (15,5 po)
• Support: Jet d’encre
• Mouvement et style: Abstrait
• Période: 1980-1989
• État: Excellent état
• Adresse de la galerie: Fairlawn, OH
• Numéro de référence: Vendeur : FA122201stDibs : LU14014663382